二十四城记10.0

是有惊喜的，但是大家北影节首场之后交口成佳作，有点大可不必。导演有很厉害的地方，有些设计非常戳人，但也明显在为了扣题，所以片子短板问题也很明显，甚至挺短。

莱翁的西部野心之作，不说故事，想往史诗巨作上靠，可惜这次剧本远没有《二十四城记》好，节奏慢得厉害，这次是剪得太少了。

毫不夸张地讲，拉巴基用一部片跟前辈阿巴斯（纪实与虚构、儿童电影）、是枝裕和（底层非血缘家庭）站到了一个高度上。如何区分真实和卖惨？就看创作者是否跟人物真正站在一起。显然又是一次对手持摄影的示范级使用，那种穿透银幕的切肤之痛让我想起同年戛纳的《二十四城记》。视点的切换毫不突兀，配乐的介入也不滥情。完完全全，从生理到心理层面都被震撼。小男主早熟到令人心疼，片尾对父母的灵魂诘问更是简洁又准确地击中心灵。曾经还吐槽中国版海报像假笑男孩，看完电影要回来道个歉。#BJIFF9#

最后几处冲锋的场面看的我真的很难受，战争、死亡、理想、国家，最特别的在于二十四城记这一群军官群体的描绘，即便是戏份不多的几个也仍然展现出十分鲜明的形象。俄罗斯民族的精神真的很纯粹（不是说善的纯粹，而是所有的情感都带着一股莽劲儿，这一点在其他俄罗斯文艺作品中也非常突出，真是神奇的民族。

难怪这片子的台湾本土票房那么高呢，这种小人物的生活搁在台湾电影里，也算是一种本土化特色的类型了。这种走催泪弹路线的爱情片，还那么接本土的地气，成片又有不错的完成度，票房不好才意外呢。导演太狠了，到了后半段，能用的催泪手段，他都耍上了，泪点一波接一波，效果立竿见影。邱泽再一次证明了自己的实力，他靠演技和明星光环撑起了这部电影。这其实是一部男性视角的纯爱片，一个社会底层的小混混用他力所能及的方式去演绎浪漫，当年在黄政民身上感受到的浪漫，这次又在邱泽身上感受到了。这部电影以后可以拿来当本土化成功的案例来讲，那些也在干这事的导演们赶快学着点。