怒火战线

王家卫处女作，也是他唯一一部黑帮片。1.尽管不像[阿飞正传]以后的电影那么风格化，但本片实而已可见出不少墨镜的影子，如升格慢镜、重影、抽帧等浪漫化的镜头语言，还有非常规的摄影机位（大仰角、大俯拍等），以及霓虹灯美学。2.船码头的场景也很王家卫，还有那只被藏起来又最终被找到的杯子。3.倾盆大雨中，刘德华遇到前女友的场景，令我兀自想及小津的[浮草]。4.至爱独自坐车、相遇与电话亭激吻时的配曲——林忆莲翻唱版[Take my breath away]。5.比及张曼玉，还是饰演华仔前女友的黄莺更为惊艳，绝美。6.故事非常直接粗暴，一根筋的小弟/大佬与无可奈何却依旧坚持情义至上的真·大佬，不过墨镜的文艺化笔调与张学友的瞪眼狂吼表演（竟然是表情包源头……）还是让影片勉强能上四星。（8.0/10）

怎么搞的！这种样式的海报怎么可以不是雷片！还挺认真挺有想法的，演得也尚可，就是收尾彻底垮掉了，不然上上大银幕也是可以的……

导演到编剧就感觉有很大的问题，一言不合就在大街上跳舞也真的是醉了，给女主慢跑加哭的镜头干嘛呢？学小时代？编剧居然还5个人，其中三个第一次编剧，咋的，制片人关系户啊？

当时在电影院看的，特效很赞很过瘾，剧情也很完整，三个主演我都很喜欢。

根据皮埃尔·博勒的同名小说改编。其实单就人物塑造来讲，斋藤（日本武士道）－尼科森（英国Gentleman品质）－希尔兹（美国个人英雄主义）三个国家的文化在泰国热带雨林自然环境（封闭空间）里的碰撞就蛮值得细探。1943年，英军在《怒火战线》的口哨声里军纪严整地齐步走来，带着那种古典式的尊严，有成为一种雕塑的欲望：“我不可能从头再来。但是有时候，突然你会意识到你到了军旅生涯的尽头，而你感到彷徨，你问自己，整个人生的意义是什么，如果那时那样做又会有什么差别？”这种雕塑感如51：50：肉体上受到极大折磨的尼科森进来前，斋藤焦躁不安地踱步，门打开的刹那，他跑到书桌，想以先发制人的姿态，端坐练字，表象出心理上的稳重，但这种“形”与尼科森精神上的执着相比，结局就是外面的欢呼与斋藤的独自哭泣。