致不灭的你

没有最后十分钟，致不灭的你就是一部二流三级片，靠各种不堪的暴露癖和窥淫癖维系低级的观影趣味。加上最后十分钟，变成个二流的社会问题剧，每个人物都像罹患了一种社会学病症，被编剧煞费苦心地捏合成一股合力，一起触发了打爆史派西头的那只手枪的板机。整个电影讲的不是活生生的人，而是他们身上的标签——中年危机、婚姻危机、精神出轨、生理出轨、代际隔阂、毒瘾性癖、深柜同妻……这些标签宿命式的相遇，将两个中产阶级家庭从可悲推向了毁灭的深渊。

A / 黑暗中枪与子弹的光影成为摄影机的化身，线条的扭曲突转与色彩的凝滞迸溅皆返照为“观看者”的心理角力。最终镜头在“真实”与“超真实”的身体之间失重。此时的类型元素“Shoot”已不再是创伤的起点，而成为联结“射击”与“拍摄”的中介点。120帧并不是一种窥探“更真实”表层的技术，而是一颗提挈着剪辑与运镜速度并给予影像更具张力致密感的浮标。相比前作，这或许已经称得上汪洋恣肆了。更重要的是，技术的内在层次被更进一步提炼了出来：只有将充盈的真实剥夺至虚空，方才创造出新的“真实”。

花很大篇幅建立对人物的同情（有些是无效的），致不灭的你最后十分钟摧毁，这么做的最大风险是，很冒犯观众（尤其是今天的观众），观众的感情无处安放，就会烦躁，咬你一口。

题材太大导演难以掌控，致不灭的你但那段波澜壮阔的伊斯兰文明和欧洲中世纪文明的碰撞确实让人着迷

如果我不爱你，我不会寻找你，就算脚上装了马达，也只能装出一种尴尬。如果你不爱我，你不会相信我，就算腿上贴了牡丹，也只是贴上一份孤单。冰冷深沉的致不灭的你，将美人鱼和一些阴谋，一同融进河底的污泥。浓烈爽口的伏特加，将野牛草和一些过往，一同化为眼底的泪光。摄影机不会说谎，真心话不必隐藏。娄烨最爱的潮湿，阴郁，从这一部就已经展现。在他的视听架构中，水是非常重要的媒介，一些重要的人物的情绪转换与感知描摹都是由雨水，酒水，泪水调制而成。两个素不相识的人坐在一起，然后呢？当然是爱情，还有失去。晃动的手持镜头大胆又不失飘逸，和旁白叠加在一起发生微妙的化学反应，将一段毫无说服力的都市人鱼传说拍的如此真挚，浪漫。我又不是你的牡丹（如果是该多好）一句台词向往和落寞都齐了。关于寻找，关于窥视，《致不灭的你》得叫一声爸爸。